Những kỹ thuật cơ bản trong chụp ảnh ngược sáng

Để có thể thực hiện kỹ thuật chụp ảnh ngược sáng, hãy đặt phía sau đối tượng một nguồn sáng và thay vì đo sáng chủ thể cần chụp như bình thường, hãy đo sáng vào các vùng sáng của bức ảnh.

Ảnh ngược sáng (silhouette) là những bức ảnh được tạo nên bởi những hình khối màu tối nổi bật trên phông nền sáng. Nói một cách cụ thể, trong ảnh ngược sáng, chủ thể của bức ảnh sẽ trông như một khối đen đã được loại bỏ các chi tiết để tạo sự tương phản mạnh mẽ với khung nền sáng xung quanh.

Dieu-vu-hoang-hon-jpg-1365151426_500x0.j

Điệu vũ hoàng hôn của tác giả Đào Phúc Quang Vũ trong chủ đề ảnh Ngược Sáng của Số Hóa. Độc giả bấm vào hình để xem chi tiết.

Để có thể thực hiện kỹ thuật chụp ảnh ngược sáng, đơn giản bạn chỉ cần đặt đối tượng cần chụp sao cho ánh sáng đến từ phía sau chủ thể; và thay vì đo sáng đối tượng cần chụp như bình thường, bạn sẽ phải đo sáng vào các vùng sáng của bức ảnh. Điều này sẽ khiến chủ thể trong ảnh trở nên thiếu sáng và trở thành một hình khối đen nổi bật trên khuôn hình.

Dưới đây là những kỹ thuật cơ bản trong kỹ thuật chụp ngược sáng được tổng hợp từ những website và diễn đàn nhiếp ảnh uy tín:

Ánh sáng nền cho chủ thể

Trong ảnh ngược sáng, cách đơn giản nhất để tạo ánh sáng nền là đặt chủ thể sao cho hướng ánh sáng mặt trời đến từ phía sau. Lưu ý, mặt trời càng thẳng góc với mẫu chụp, bạn càng dễ dàng tạo ra một bức ảnh ngược sáng có độ tương phản mạnh.

Tuoi-tho-trong-toi-jpg-1365151892_500x0.

Tuổi thơ trong tôi của tác giả Nguyễn Khương Thiện trong chủ đề ảnh Ngược Sáng của Số Hóa. Độc giả bấm vào hình để xem chi tiết.

Tương tự như các kỹ thuật chụp ảnh khác, thời điểm tốt nhất để chụp ảnh thể loại này là ngoài trời lúc bình minh và khi mặt trời bắt đầu lặn. Dĩ nhiên, vẫn có thể dễ dàng tạo được một bức ảnh ngược sáng ngay trong chính ngôi nhà của mình bằng cách đặt một nguồn sáng phía sau chủ thể; hay sử dụng ánh sáng tự nhiên từ cửa sổ phòng.

Chủ thể cho ảnh ngược sáng

Bất kỳ một vật thể nào cũng có thể được dùng làm chủ thể trong ảnh ngược sáng. Tuy nhiên, để có được những bức ảnh đẹp, gây ấn tượng mạnh với người xem, bạn cần chọn những gì có hình khối hay đường nét rõ ràng – vì một khi lên ảnh, tất cả chi tiết bên trong hay màu sắc của chủ thể đó sẽ hoàn toàn bị loại bỏ.

Đo sáng nền

Với ảnh ngược sáng, hãy chọn đo sáng vào một trong các vùng sáng của phông nền thay vì đo sáng trực tiếp vào chủ thể cần chụp. Để làm được điều này, chỉ cần đơn giản hướng ống kính vào vùng sáng và có độ tương phản rõ rệt, sau đó nhấn nhẹ nút chụp hình nhanh để máy tự động đo sáng và đưa ra các thông số khẩu/tốc độ tương ứng. Khi có được giá trị khẩu độ và tốc độ này, hãy ghi nhớ chúng để có thể thiết lập lại cho đúng trong chế độ chụp thủ công (Manual) sau đó. Nếu đã có một ít kinh nghiệm về máy ảnh và yêu thích chế độ sáng tạo tùy chỉnh thủ công hoàn toàn, bạn có thể đo sáng nền sau đó nhấn nút khóa sáng rồi bố cục lại khung hình sao cho ưng ý.

Chụp tự động hay tùy chỉnh thủ công

Hầu hết máy ảnh hiện đại đều được trang bị hệ thống đo sáng tự động có độ chính xác cao để đảm bảo chủ thể của bức ảnh luôn đủ sáng. Tuy nhiên, chính vì quá “thông minh” nên người dùng sẽ gặp chút rắc rối khi máy tự động tăng sáng cho chủ thể - trái ngược hoàn toàn với tiêu chí làm cho chủ thể thiếu sáng trong chụp ảnh silhouette.

Binh-minh-vung-tau-jpg-1365151892_500x0.

Bình minh Vũng Tàu của tác giả Du Chi Hung trong chủ đề ảnh Ngược Sáng của Số Hóa. Độc giả bấm vào hình để xem chi tiết.

Chính vì vậy, nếu sử dụng các chế độ chụp tự động hay bán tự động, khi đo sáng nền, bạn phải nhấn nhẹ nút chụp hình nhanh rồi tiếp tục giữ nguyên trong khi bố cục lại khung hình, sau đó nhấn mạnh nút này để chụp. Với hầu hết các máy ảnh hiện nay, bạn có thể chụp ảnh ngược sáng bằng cách này. Tuy nhiên, đôi khi hình ảnh không được sắc nét nếu sử dụng chế độ lấy nét tự động.

Với chế độ chụp chỉnh tay hoàn toàn, cách đơn giản nhất là sử dụng các thông số khẩu độ và tốc độ mà máy tính toán được khi đo sáng nền bằng chế độ tự động. Nếu chủ thể vẫn chưa thật tối như mong muốn, hãy tiếp tục đóng từ 1 đến 2 khẩu; hoặc sử dụng tính năng “bracketing” để máy tự động chụp nhiều ảnh ở nhiều mức độ phơi sáng khác nhau.

Tắt đèn flash

Ánh sáng từ đèn flash tích hợp trên máy sẽ làm chủ thể sáng lên và làm hỏng bức ảnh ngược sáng của bạn. Vì thế, hãy luôn nhớ tắt đèn flash, nhất là khi bạn chụp bằng các chế độ tự động.

Bố cục

Một bức ảnh chụp ảnh ngược sáng đẹp cũng cần phải có một bố cục tốt. Sự kết hợp hài hòa giữa chủ thể và phông nền giúp tác phẩm của bạn trông thú vị và lôi cuốn hơn. Người chụp có thể tận dụng những vật xung quanh như khung cửa sổ, mái vòm hay một tán cây để bức ảnh trông sinh động, gần gũi hơn với người xem.

Lấy nét

Quê hương thanh bình của Huynh Lam. Ảnh chụp bằng máy Nikon D200. Thông số: f/9, 24mm, ISO 200. Độc giả bấm vào hình để xem chi tiết.

Trong nhiếp ảnh, để có được một bức ảnh đẹp thì ngoài bố cục, độ sắc nét cũng là một yếu tố rất quan trọng. Nếu sử dụng tính năng lấy nét tự động khi chụp ảnh ngược sáng, người dùng chắc chắn sẽ gặp không ít khó khăn có thể do chủ thể không có độ tương phản; hay khi đo sáng nền và chụp bằng chế độ chụp tự động trên máy.

Để giải quyết vấn đề này, có thể sử dụng chế độ chỉnh nét bằng tay (MF) để lấy nét vào chủ thể trước khi tiến hành đo sáng vào hậu cảnh. Ngược lại, nếu không tự tin vào khả năng lấy nét thủ công, hãy sử dụng độ sâu trường ảnh lớn (thiết lập trị số khẩu độ vào khoảng f/16) để đảm bảo toàn bộ khung cảnh được chụp luôn sắc nét.

Quỳnh Lâm

Kỹ thuật chụp ảnh ngược sáng

Ảnh Sihouettes có thành công hay không một phần phụ thuộc vào vẻ đẹp hay sự sống động của phông nền phía sau bên cạnh hình dạng chủ thể.

Phương pháp chụp ảnh ngược sáng (Silhouettes) là một trong những cách hiệu quả để tạo điểm nhấn vào phong cảnh hoặc động vật hoang dã. Sự kết hợp giữa hình mẫu sắc nét trên một phông nền đẹp đã đánh bại được nhiều phương pháp chụp hình khác. Một bức ảnh chụp bằng phương pháp Silhouettes có thành công hay không phụ thuộc vào vẻ đẹp hay sự sống động của phông nền phía sau. Tuy nhiên, yếu tố thực sự quan trọng tác động mạnh tới người xem vẫn là chủ thể ở các tư thế khác nhau phía trước phông nền. Khi chủ thể được tạo hình đẹp, mang tính nghệ thuật, bức ảnh sẽ thực sự tuyệt vời. Nếu chủ thể ngược sáng lại thiếu tính rõ ràng, mất nét, dễ gây nhầm lẫn thì bạn sẽ không thể có được những bức hình đẹp

Dưới đây là một số gợi ý.

Tìm chủ thể

Ảnh chụp tại bờ biển Monterrey, bang California (Mỹ). Ảnh: Photographic.

Một khung hình đẹp, tất nhiên, không phải lúc nào cũng dễ tìm, chính vì vậy mà người cầm máy phải vô cùng kiên nhẫn. Các nhiếp ảnh gia chuyên về phong cảnh thường phải dành nhiều thời gian kiếm hình ảnh sắc nét và sinh động trong tự nhiên. Đôi khi, cần chút sáng tạo, ví dụ hình những cây bách uy nghiêm dọc bờ biển Monterrey, bang California (Mỹ). Người xem bị quyến rũ bởi sự tao nhã của những nhánh cây trên nền trời tươi sáng. Phông nền tuy chưa hẳn rực rỡ nhưng các bố trí thân cây lệch đi một chút về phía phải theo quy tắc một phần ba cũng khiến bức hình thành công.

Đơn giản là chìa khóa thành công

Đơn giản tạo sự hấp dẫn. Ảnh: Photographic.

Cành cây lộn xộn không có điểm nhấn. Ảnh: Photographic.

Thử so sánh hai bức hình. Bức bên trên, sự đơn giản đã tạo ra sự hấp dẫn, trong khi đó, ở hình dưới, cành cây lại quá lộn xộn, phức tạp và không có điểm nhấn. Mặc dù bầu trời màu sắc tuyệt vời, nhưng ấn tượng cho người xem cũng không nhiều.

Sử dụng nền trời

Mặt trời mọc ở Vườn quốc gia Joshua Tree (California, Mỹ).
Ảnh: Photographic.

Trong bức hình chụp mặt trời mọc ở Vườn quốc gia Joshua Tree (California, Mỹ), người cầm máy đã tìm được chủ thể sắc nét trên nền một bầu trời tươi sáng. Hiếm khi nào bạn "bắt" được khoảnh khắc này - tính nghệ thuật được kết hợp cùng lúc với một nền trời sinh động.

Cành cây trơ trụi trong sương mù. Ảnh: Photographic.

Tuy vậy, không hẳn tất cả những bức hình ngược sáng thành công đều cần màu sắc tươi sáng làm nền. Ở ảnh trên, thân cây trơ trụi trong sương mù ở núi Great Smokies (Mỹ), nền sau là ánh sáng, nhưng không hẳn là sự tương phản sáng tối, vì thế, tác giả có thể giữ lại những nét tinh tế trên vỏ cây. Trong trường hợp này, ánh sáng khuyếch tán đã tạo ra được sự hiệu quả nhất định.

Phương pháp đo sáng

Đo sáng vào phần nền trời không có cây. Ảnh: Photographic.

Kỹ năng này rất quan trọng khi chụp ngược sáng. Một chủ thể tối ở giữa khung hình sẽ tạo ra những bất lợi nhất định cho việc đo sáng. Như ở ảnh trên, bạn nên đo sáng vào phần nền trời không có cây trong khung ảnh, đẩy tốc độ màn trập xuống một nửa để lấy ánh sáng, ấn nút “Auto Exposure lock” để chốt tham số phơi sáng, rồi sắp xếp bố cục hình ảnh như ý muốn và chụp lại. Ngay sau khi chụp, tham số phơi sáng sẽ mở như cũ và bạn trở lại phương thức chụp thông thường. Tất nhiên, không phải điều kiện ánh sáng nào cũng giúp cho một bức ảnh Sihouette hoàn hảo. Tốt nhất là nên chọn hậu cảnh và chủ thể chênh sáng nhiều một chút. Nếu chênh quá ít, khi giảm sáng để chủ thể đen hơn thì hậu cảnh cũng bị tối quá làm mất chi tiết.

Tạo khung hình với đồi núi

Núi Kenya. Ảnh: Photographic.

Hoàng Sơn ở Trung Quốc. Ảnh: Photographic.

Núi có thể đóng vai trò như một mẫu chụp ngược sáng sắc nét, nhưng như đã đề cập, chúng phải mang tính nghệ thuật hay hấp dẫn theo một cách nào đó. Núi Kenya, cao thứ hai châu Phí, có thể không phải ngọn núi đẹp nhất, nhưng vẫn thực sự ấn tượng trong ánh bình minh. Thậm chí trông còn hấp dẫn hơn ngọn Hoàng Sơn ở Trung Quốc.

Phản ánh cuộc sống

Chụp con ếch trên chiếc lá. Ảnh: Photographic.

Chim kền kền đợi màn đêm. Ảnh: Photographic.

Động vật hoang dã cũng có thể làm mẫu ngược sáng tuyệt đẹp, ví dụ, con ếch được chụp trên một chiếc lá. Hình này không sử dụng nền trời, thay vào đó là một chiếc lá có màu sáng hơn nhiều so với con ếch. Hình chụp con kền kền Thổ Nhĩ Kỳ tại miền Nam California chờ đêm xuống trên nền mặt trời dần lặn cũng làm say đắm lòng người.

Tuấn Hưng (theo Photographic)

6 bước chụp ảnh ngược sáng silhouette

Silhouette là một trong những nghệ thuật nhiếp ảnh hiệu quả đề truyền tải cảm xúc, tâm trạng tới người xem nhờ kết hợp giữa tính đơn giản và sự bí ẩn trong bức ảnh.

Chủ thể rõ ràng

Bất cứ thứ gì cũng có thể tạo bóng silhouette, tuy nhiên, do khi lên ảnh, chúng chỉ có màu đen nên người chụp cần chọn những vật với hình khối dễ nhận diện với đường viền rõ ràng.

Tắt flash

Chế độ chụp tự động với flash sẽ làm hỏng bức ảnh silhouette, do đó bạn cần đảm bảo đèn flash đã được tắt trước khi bấm máy.

Chọn nguồn sáng

Vì bạn đang chụp ảnh ngược sáng, nên càng ít ánh sáng phía trước vật cần chụp càng tốt. Nghĩa là, ảnh silhouette cần nhiều ánh sáng nền (background) thay vì chiếu sáng đằng trước.

Chọn khung hình

Bạn cần tìm một khung cảnh sáng nhưng đơn giản (càng ít chi tiết phía sau càng tốt) như bầu trời không mây để có thể làm nổi bật chủ thể.

Chụp ở chế độ tự động

Máy ảnh thường sẽ tự động chiếu sáng vật cần chụp nếu nó thấy thiếu sáng. Do đó, bạn nên hướng máy vào phần sáng nhất của bức ảnh rồi nhấn nút chụp nửa chừng (không thả tay), sau đó đưa máy trở lại phía chủ thể rồi mới chụp.

Chế độ chỉnh bằng tay (manual)

Nếu chế độ tự động (auto) không đem lại bức ảnh ưng ý, bạn cần điều chỉnh một số thông số như giảm tốc độ cửa trập và để độ mở ống kính (aperture) nhỏ.

(Ảnh: Photopol

Cảm xúc từ ảnh ngược sáng silhouette

Trong số những kỹ thuật chụp ngược sáng, silhouette (bóng trên nền sáng) là cách hay để lột tả tâm trạng bức ảnh, trong đó các chi tiết thường có màu đen nhằm làm nổi bật đường viền, hình dáng chủ thể.

Trước đây, người ta có thể bắt gặp nghệ thuật cắt giấy theo phong cách silhouette tại các hội chợ, công viên. Ảnh chụp silhouette, thường không mang thông điệp rõ ràng nhằm gợi mở trí tưởng tượng của người xem, được hình thành khi người chụp tắt flash để giảm nguồn sáng phía trước chủ thể càng nhiều càng tốt và hắt sáng phía sau để tạo viền bao quanh.

Chân dung người mẹ qua nghệ thuật cắt giấy silhouette thường thấy tại các hội chợ ở Việt Nam những năm 90 thế kỷ trước.

Sự phổ biến của máy ảnh số giúp việc chụp ảnh silhouette dễ dàng hơn.

Xem tiếp trang 2

Ảnh ngược sáng silhouette

Các tác phẩm của nhiếp ảnh gia mê chụp bằng iPhone

Daniel Goodman, nhiếp ảnh gia chuyên chụp ảnh đường phố nổi tiếng ở New York (Mỹ), đã bắt đầu nghiện sáng tác bằng iPhone 4S và chỉnh ảnh qua ứng dụng Instagram.
>Instagram - những tấm ảnh vuông mê hoặc hàng triệu người

Goodman chia sẻ: "Camera trong iPhone cùng với các ứng dụng có sẵn giúp bạn tạo những tác phẩm đẹp. Trong số đó, Instagram thật sự đáng kinh ngạc. iPhone và Instagram đã hoàn toàn thay đổi phong cách chụp ảnh đường phố của tôi. Giờ tôi dùng smartphone để sáng tác những bức ảnh không liên quan đến công việc. Đó là một sự thay đổi lớn so với trước. Ứng dụng biên tập ảnh như Snapseed cho phép tôi chỉnh sửa, tạo hiệu ứng nhanh chóng rồi đưa qua Instagram để bổ sung thêm bộ lọc và chia sẻ tức thì.

Là một người chuyên chụp ảnh đường phố, iPhone giúp tôi ghi lại những khoảnh khắc sống động và cả nhạy cảm mà rất khó thực hiện khi dùng máy DSLR. Với 8 megapixel và khẩu độ f/2.4, camera trong iPhone 4S có khả năng chụp ảnh chất lượng cao và hoạt động chấp nhận được trong điều kiện ánh sáng yếu, thậm chí có thể tạo độ sâu trường ảnh mà không cần đến bộ lọc".

Ảnh Instagram của nhiếp ảnh gia Daniel Goodman.

Ảnh Instagram của cộng đồng người Việt.

20 bức ảnh đen trắng gợi nhiều cảm xúc

Sự thiếu vắng sắc màu rực rỡ khiến những tấm ảnh đen trắng toát lên sự bí ẩn và mang đến nhiều tình cảm đặc biệt, nhất là nỗi buồn, cô đơn và sự hoài niệm.

Ảnh: Rose DiBiasi.

Ảnh: Mario Mencacci.

Ảnh: Lauren.

Ảnh: Kara Yerex.

Ảnh: Emir Ozsahin.

Ảnh: Marcus Björkman.

Ảnh: Adrian Sommeling.

Ảnh: Victoria Ivanova.

Ảnh: Amnon Eichelberg.

20 bức ảnh đen trắng gợi nhiều cảm xúc

Ảnh: José Fangueiro.

Ảnh: Andrzej Laskowski.

Ảnh: Marton Apai.

Ảnh: Luigi Benedetti.

Ảnh: Jessica Hannon.

Ảnh: Monique.

Ảnh: Kimmie.

Ảnh: Xavier Fargas.

Ảnh: M Al-Ghanim.

Ảnh: Marco Gratani.

Sự kết hợp kỳ diệu giữa nước và camera tốc độ cao

Sự chuyển động liên tục của nước và các chất lỏng như sơn, sữa, cafe... như được ngưng đọng lại nhờ máy ảnh có tốc độ màn trập (shutter speed) cao tạo nên những tác phẩm nghệ thuật lung linh và lạ mắt.

Để có được ảnh đẹp không đơn giản chỉ cần camera chuyên dụng mà các nhiếp ảnh gia còn phải phát huy khả năng sáng tạo trong việc sắp đặt về ánh sáng, màu sắc, sự phản chiếu và khai thác tối đa công dụng các vật thể như cốc, chén, quả...

Ảnh: Tobias Bräuning.

Ảnh: Kai Süselbeck.

Ảnh: Heinz Maier.

Ảnh: Oleksii Sherepenko.

Ảnh: Alex Koloskov.

Ảnh: Achmad hariyanto.

Ảnh: Guszti132.

Ảnh: Anthony Chang.

Sự kết hợp kỳ diệu giữa nước và chụp ảnh tốc độ cao

Ảnh: Christophe Kiciak.

Ảnh: Anton Zhadchenko.

Ảnh: Guszti132.

Ảnh: Tamerlana.

Ảnh: Pasca Sundari Sardi.

Ảnh: Mario Tumm.

Ảnh: Heinz Maier.

Ảnh: Tamerlana.

Ảnh: Guszti132.

Ảnh: lavender1992.

Ảnh: Edi Held.

Dấu ấn thời gian tái hiện trong một bức ảnh

Nghệ sĩ người Mỹ Bobby Neel Adams muốn truyền tải thông điệp về sự tác động của tuổi tác lên khuôn mặt mỗi người qua bộ ảnh ghép ấn tượng Age Maps.

Mỗi ảnh được ghép từ hai tấm hình của nhân vật lúc còn trẻ và khi về già, đem lại cho người xem nhiều cảm xúc khác nhau. Có người coi đây là những tác phẩm đầy kinh ngạc, số khác thấy hài hước nhưng không ít người nhận xét ảnh tạo cảm giác hơi "kinh dị".